《为了N》
不仔细的想，这应该是我看过的第一部大女主剧，第一女主杉下希美从家逢巨变开始，很快就褪去了曾经富贵小姐身上的那份少女天真，一人扛起了母亲和弟弟的生活，母亲由于常年的养尊处优迟迟不能接受被丈夫抛弃的事实，在岛上所有曾经亲热和睦的居民朋友的注视下，女主开始独自一人上学、照顾家庭，甚至为了生活不得不去父亲和小三所在的她曾经的家向他们低头下跪，为没有生活来源的家人讨来生存的希望。
就算这样，希美也从来没有放弃过自己的梦想，“想要去更广阔的世界看看。”当然她最后也凭自己的努力做到了。
后来终于考出这个曾经甜蜜也曾经噩梦的小岛的时候，为了逃避巨变后来自家庭的重责，逃避母亲，逃避对母亲因为爱所以衍生出的失望甚至恨意的自己，也成为了她一往无前从不回头的动力。
慎司作为女主从小到大的青梅竹马，在女主经历巨变时，也只能表现出一个高中生的深深无力感，毕竟世界上没有那么多的奇迹，也没有那么多的偶像情节。
这部剧的主线剧情是女主在摆脱小岛后在大学时期居住在合租公寓里时所遇到的人，因缘际会下，从一个转折事件开始所共谋计划衍生的一系列故事，全剧采用倒叙的手法，在案件回溯时还以“罗生门”的视角展现了每个人眼中的动机，每个人的名字发音里都有一个“N”字，但每个人都为了自己心里那个“N”甘愿背负起罪孽的十字架，这或许就是这部剧被称为年度催泪神弹的原因吧。
尤其是女主的大女主人设完美建立，不圣母地盲目原谅，不靠男主自己努力打拼，会拒绝也会接受，本来自私抓住自己拥有的一切，却会为了爱做出妥协。
虽然有竹马慎司的临终陪伴，但剧中希美和安藤的BE还是让我意难平，所幸因这部剧结缘的荣仓奈奈和贺来贤人在现实中修成正果，也可以看做是剧中人他们在平行世界的相拥吧。
《血色星期一》
这部剧是看的比较早了，其实剧情都记不太清了，但三浦春马的离世让我又重新在脑海里铭印了一次高木藤丸的样子。
这里能看到还尚显青涩的少年感佐藤健，气质还没有现在这么稳健。
那个在荧幕上以笑容爽朗阳光充满力量感的三浦春马，现在每每想起他来，都是一把反向的刀子，可能他在镜头面前笑得有多开心，背地里就有多阴郁，现在都难以置信这样一个少年，会在去年正值30岁，男星大放异彩的黄金时段，突然自杀离世。
那个在《恋空》《好想告诉你》里面温柔高大的男生，再也不会向我们伸出手了。说起来真的很令人难过，他曾经那么努力地追求幸福，就像每一个努力追求幸福的我们。
不太记得这部剧的内容了，但因为上面所述的原因，不是很想重温，我自己明白我是一个很难走出自己营造出来的氛围感的人，所以剧情就大概摘自豆瓣，有一点可以保证不管1或者2都是值得一看的悬疑好剧。
“恐怖分子在一间教堂里散播病毒，导致俄罗斯东部一座城市完全消失。同样的噩运即将降临日本，日本警视厅严阵以待，并请18岁的天才黑客高木藤丸（三浦春马HarumaMiura饰）协助参与其中。藤丸的父亲也是警察，原本负责这起案件，后因卷入误杀事件而被通缉。恐怖组织的折原麻弥（吉濑美智子MichikoKichise饰）以生物老师的身份进入到藤丸所在的高中，并监视着藤丸。为了保护妹妹小遥生命安全，藤丸不得已答应了恐怖组织的要求盗取发电厂管理员密码给对方。在百货公司里，致命的bloody—x病毒怀疑被小丑散播，警视厅出动所有人力，为求保住东京市，差点让所有人命丧当地。幸好藤丸及时发现病毒是假的，虚惊一场。但当所有人都暂时放下心来时，恐怖组织已经开始踏出真正的第一步。
BloodyMonday，是所有死去的人最后说出的话，也是最大的秘密与阴谋。”
《推理要在晚餐后》
在写上面介绍的时候可能有些沉重了，下面来点轻松的。
如果说《校对女孩河野悦子》是石原里美的个人OL时装秀，
那么《推理要在晚餐后》就是属于北川景子的主场时尚秀，
北川景子是典型的氛围感美女，在剧中普通助手职员和千金大小姐的切换反差是在很大，让你觉得可能就算她真的一前一后经过，自己也会像剧中的警部一样完全不会联想出这两个是同一个人。
樱井翔饰演的毒舌管家也是本剧的一大亮点，他总是给出一些反套路的惊喜，面上毒蛇嘲讽技能点满，实则对大小姐向来宠爱有加，后面也透露过对小姐一直以来的“愚笨的努力”的认可。
剧情基本上是以单元剧的方式呈现的，因为并不专业所以对剧中一些案件的作案手法之类不做过多赘述，每集亮点大概就在于大小姐今天的装扮，小姐的餐前推想和管家的餐后揭秘。
男主在完成优雅进餐的仪式后跟小姐的谈论揭秘案情，对涉案人员的分析、动机、隐情的娓娓道来，带丽子小姐回溯案发现场实地破案，回程途中两人就案件的一些总结和闲聊，都是非常轻松甚至可以说有些治愈的。
整体来说剧本身的节奏轻松明快，剧情流畅不拖沓，还有时不时插入的漫画风分镜让人眼前一亮，男女主之间的互动吐槽、推理吐槽并行的一些搞笑情节也能很好的娱乐心情，推理的案件可以说不是那么高深晦涩，也没有让人拍案叫绝的程度，但这也保证了一般观众也能很好的参与到对案件的推演中，如果推理悬疑部分实在不能令你满意，那么仅仅是看一对欢喜冤家优雅地推理、优雅地成长作为夏日清凉宅家剧来说也是绰绰有余。
《大川端侦探社》
讲到可能是今天我最私心喜欢的一部剧了，从头到尾重温了不下五遍，op和ed都不带跳的那种。
首先吸引我的当然是让让，小田切让本身的散发的那种独特魅力就已经足够我看下他演过的所有的荧幕作品了，当然好像由他担纲的影视剧作品平均水准都还挺高的，没有特别拉胯的。
《东京塔》第31届日本电影学院奖最佳影片第27届香港电影金像奖最佳亚洲电影(提名)
初识应该是深夜食堂的吟游诗人小暮，总是散发着一身孤独的气息，形貌邋遢，在角落摆着花生米的桌面建筑，时不时冒出一些看似意义不明的俳句仿佛在提醒观众，角落里还坐着一个不知来去的浪人。
再就是以成人真实的忍者世界著名的《甲贺忍法帖》动画改编的真人动漫中，沉默深情又强大正直的男主甲贺弦之介。
还有《重版出来》中能完美驾驭苹果头的资深编辑部二把手，看似漫不经心实则认真起来魅力无限的女主职场前辈五百旗头。
说回大川端侦探社，在大川端河边陈旧的老建筑上挂着招牌的侦探社，颇有故事看透人生的社长，拥有预知梦看似木讷的探员村木，还有兼职行政接待身材超棒稍显有点“胸大无脑”的小惠（说是这样说，但是小惠很多时候往往语出惊人，遵照自己内心的意志直率的行动）
侦探社里的三个人好像代表了人生的三个阶段，青少年中年老年
小惠也许代表的是人生阶段里最富有青春、活力气息的时期，那个时期的我们好像对全世界都唾手可得，充斥着浪漫主义的各种幻想，觉得自己只要想就能做到任何事情，所以往往凭借自己的意志直率的说话做事，不会在出口前有那么多的弯弯绕绕。
村木显然代表着人在成年到中年这段时期的迷茫和颓废的气质，尽管你可能真的没有迷茫而是在自己选择的道路上奔跑，但你或许也能从他身上看到属于成年人/中年人专属的糜烂气质，以梦想为代价的前进和生活，糜烂的是梦想，尊崇梦想至上的奋斗，糜烂的是不断前进的沉重和后悔。
想要探索和求知的心，在社会和生活的重压下改变自己慢慢变得与世界合衬。
让让的演绎有一种很明显的颓废气息，好像做什么事都没有什么特别大的干劲，但却会被生活驱使着前进，就像现在的我们在内卷的狂浪中躺平，这或许也是对生活威逼的一种另类反抗。
社长代表的是整个人生最后的阶段了，经历了太多，看透了太多事，就算看不透，也无能为力了，所以只能看透。因为躺平了太久，现在反而乐得去跟别人交流、学习，毕竟已经不管是社会还是外界对自己都已经没有了之前那样严苛的要求。
初看这部剧是始于一个大学时代像每一个普通的日子里那样普通的夜晚，因为大屏浮世绘的海报宣传照吸引我点了进去，结果就是这么奇怪，每一集看着都那么不上头，剧却越看越上头，好像整部剧下来就是一首低沉的交响乐，并不高昂却震撼人心。
拿普通一点的话来讲就是非常接地气，整部剧包含色调在内都弥漫着一种年代感和陈旧感，虽然内容发生在当下，却感觉在接受每个委托案件之后，调查的都是最底层普通人遥远的过往，就算是偶像也不例外
每一个案件从表象来看都是很普通的事件，普通的委托人，普通的事件，普通的地点，（第二集对我来说也是普通的男人女人，只不过少了一般人都有的欲望枷锁，非常诚实的面对自己呈现自己罢了）但就是这么多普通的因素混合，碰撞出来的效果在时间中发酵，出现了如此抓马的剧情，让你觉得真实又不真实，
就像隔着村木每一集吐出的烟雾看世界，看到的是幻觉又是生活。
《我的事说来话长》
这部剧说实话看的时候我的心里很复杂，当时正值工作上极其不顺利，又因为外界（疫情）的原因一直瞒着家人在外地待业，看到这样30岁还心安理得的啃老家里蹲的男主，其实我很不喜欢，他的厚脸皮总让我觉得看到了自己在别人眼里的样子，但又对他能拥有这样开明的家人和生活环境羡慕不已。
男主才30岁，经历了一次创业失败就把自己蜷缩起来不再向前，好像看透了人生一般，沉湎在过去对咖啡的喜欢中完全没想过自己需要走出来，还保持着每天早上起来给母亲泡一杯咖啡的习惯，怎么看都不是个讨喜的人设。
或许是因为从无间双龙出来对生田斗真的滤镜太强，又或者是男主的生活其实某种意义上实现了我能够在不考虑家人和外界压力的情况下想要躺平的愿望，对待小满时我也像剧里的其他人一样，没有很努力或者痛心疾首地劝他快点走出家门独立，而是想让他自己凭借自己的意志真正站起来，这样才不是在一个被逼迫的状态下的被动接受，因为只要是被动强制，就必然会有抵制，
小满把当小白脸当做职业来认真对待的态度也让人哭笑不得，就像现在对男女关系的热门社会讨论一样，好像仔细想一方在外打拼一方在家打理家务照顾家庭（可以说是类似保姆的一种形式的生活反而成为了无偿行为），如果男女换过来，为什么社会往往就没办法那么理所当然地认为合理了呢？用小满的话来说，狮子分笼内和笼外的，笼外的靠自己捕猎生活，笼内的狮子也能凭借着别人的喜爱活下去，而他只不过是想做一只被贵族豢养起来的狮子只需要一个人的喜爱就能活下去罢了。
如果不是站在他亲人的角度上旁人好像真的没有立场去指责他这套理论。
当然说回剧本身，正是因为小满从各种意义上全方位地停滞不前，所以有了更多的时间去更加客观全面的看待正在努力奔赴未来的家人朋友们所遇到的问题和烦恼，明明是全家人心里的大龄麻烦儿童，却开始开导每一个像儿童一样烦恼的人。
剧中因为姐姐家房子的原因，一家人暂时同住在了一个屋檐下，更多牵引大家情感的，是各种或带着回忆或带着象征的美食。
看到后面我突然有一种错觉，小满好像兼职了这个家庭中所缺失的那个父亲的角色，这让整部剧从日常的生活中衍生出了更多一份抓马的气息。
还有一大错觉是小满或许真的不是在逃避，他是真的在认真思考准备接下来的每一步。
但并不可能，更好的解释是他想不出接下来可以怎样才能成功，所以干脆不做出选择，不做就不会失败，不做就不会错，这才有了几年的家里蹲生活。咖啡是他从小耳濡目染喜爱的事业，创业失败对他的沉重打击在剧里却从未提起，他自己没有提起过，家人朋友或许也理所当然的觉得：
“啊，都三十岁的人了，就算失败了，也该走出来收拾心情重新出发了。”
但小满却开始探索绝对不会失败的人生了，在别人眼里就是逃避且懒惰的表现。
当然最后在姐姐一家的回归，自己情感路上的新挫，还有妈妈的选择，小满也明白了生活就是如此，没有稳赢和能够被预知到一切的人生。
家人朋友们给小满加油的时候，或许也是在给自己加油，加油地生活。
这是一部对上班族也好，工作不顺的家里蹲也好都能够平下心来慢慢品味的家庭剧，每个人看完或许都能有不同的收获。就算你不属于上面的几类人，当一部轻松的美食剧疗愈一下也是很不错的，我真的很喜欢一家人围坐在一起热热乎乎地吃一顿满足的饭，漫不经心地聊聊家常的感觉。
喜欢日剧不仅是因为大多篇幅精简，还因为虽然看似剧中人在一直致力于教我们做人，但其实他们也是从自己的人设出发在传递专属于自己的生活理念，接不接受全凭看客自己。
毒鸡汤金句的同时也是一种鸡汤的输出，疗愈寂寞的人生而已。
我是个很不会写安利的人，基本上属于再好看的作品被我一讲述就连我自己都觉得索然无味的程度，所以对剧情就尽量少一些讲述，更多的是分享我的观感，如果能吸引到你去看这部作品，喜欢上更多的美好，那就再好不过了。
这次的安利就先写到这里啦，还有很多心水的好剧后面慢慢讲吧。